lunes, julio 06, 2009

Daniel Barenboim

Retrato de Daniel Barenboim

Es un músico nacido en Argentina, de raíces judias. Uno de los más importantes músicos de nuestra época, adquirió fama como pianista y director de orquesta (tiene excelentes interpretaciones de las sonatas para piano de Beethoven, habiendolas grabado con Grammophon varias veces). Junto con su amigo el poeta Edward Said formaron la Eastern-Western Divan Orchestra, con jóvenes músicos árabes e israelíes. Es un gran artista y ha hecho grandes aportes como ser humano.

La foto la saqué de una revista. De todas formas creo que no es un gran trabajo, pudo haber quedado mejor. Pienso que a pesar de no considerar a este una obra muy buena, vale la pena que lo vean (para que sepan que no soy perfecto! jajaja). Use una paleta de colores tierra de unos lápices blandos buenísimos pero muy caros (ojala tuviese la paleta entera...).


J. Pecile

viernes, diciembre 19, 2008

¡Me estoy rompiendo!

...O algo así.

Hace tiempo que tenía esta idea en la cabeza. Sufro de severas contracturas musculares (al menos para mi edad), aunque dentro de todo estoy mejor ahora. En épocas pasadas el dolor era muy agudo, y atacaba diariamente.
Es curioso cómo nos afectan cosas como la mala postura, y sobre todo nuestras propias ansiedades, nuestro miedos, lo nervios... Pareciera que tenemos tendencia a la autodestrucción. No sé, me pareció irónico en cierto sentido que los músculos que movían las estructuras óseas de mi cuerpo sean los mismos que los estrangulen.
No estoy negativo, no se preocupen, mis fieles lectores (?), sólo es esto cuando el dolor no se soporta. Buscando una mejor forma de vivir estoy intentando tomarme el diario caminar de otra manera y estar más descansado.

Reanimando un poco este dormido blog, gracias a la ayuda de mi musa, la dueña de mis pensamientos, mi amor, Paola, que no sólo me ha facilitado la digitalización de los dibujos, sino que día a día me brinda su amor y compañía, que es inspiración para mi.


J. Pecile

domingo, octubre 26, 2008

Welcome to Silent Hill

Para Pyramid Head, el laburo nunca falta.

Presento este "fanart" que hice de Silent Hill. Para quienes no son conocedores, se trata de una serie de video juegos de terror de la empresa Konami. El cuadro es extraído del Silent Hill 2, uno de los que puede ser observado en uno de los escenarios del mismo.
Fue un poco difícil, ya que en ese momento estaba aún descubriendo y perfeccionando una técnica a lapiz que me permitió hacer la textura con mucho empaste, cada color con presencia.
Aquí hay una imagen el "making of":



Dibujando...

¿Por qué Silent Hill? La historia me capturó desde el primer juego. Plantea una óptica del terror si bien japonés, con un escenario y personajes occidentales. Los hechos, los personajes, los lugares... todo está puesto con un sentido muy fuerte y cierra, creando una historia intensa con mucho suspenso y misterio. La estética hace muy especial a las escenografías. Hay un cuidado de las texturas, para dar la impresión de óxido, sangre, salitre, pintura y reboque deteriorados. La niebla y la más negra oscuridad hacen otra característica fundmental de la serie.
Destaco por sobre todo la música, a cargo de Akira Yamaoka, que crea una ambientación perfecta al juego. Terrorífica en sí misma, explora tanto el "noise" más impactante para los momentos de tensión, como otros estilos más melódicos que encajan perfectamente con la estética de los lugares del juego.
Ahora bien, aclaro que los mejores juegos han sido los dos primeros Silent Hill. Si bien no son los que más se destacan en calidad gráfica (sobre todo el primer juego, que salió para Play Station One), son los más interesantes, los que más sentidos tienen y pueden ofrecer una mejor trama. Luego del segundo juego, a mi parecer Silent Hill se transformó en un fenómeno comercial y con una consecuente disolución de calidad. Salieron muchos mas juegos, pero no igualan a los primeros, y mucho menos la película que en lo que a mi respecta dejó mucho que desear.

A quienes no hayan jugado nunca uno de estos juegos, o sólo conocen los últimos; a quienes una película de terror nunca llegó a asustar, les recomiendo que jueguen al Silent Hill 1 y/o 2 con aúdifonos, solos y en la oscuridad, y luego me cuenten...


En alguna casa del sur, una desolada pared ostenta un extraño cuadro... ¿Qué será?

J. Pecile

lunes, febrero 18, 2008

Velociraptor mongolensis

"Wiiiiiiiiiiiii~"

Reviviendo el blog luego de meses de ausencia, les muestro un poco de lo que he estado haciendo. Este es hasta ahora el único dibujo hecho a lapiz en blanco y negro en lo que va del año. Me he vuelto a "enamorar" del plumín y la tinta china y he estado haciendo un par de trabajos que luego mostraré. Por lo pronto, a conformarse con esta primera presentación.
Muy poco original en la temática, presento al tan conocido Velociraptor mongolensis. Lo recordarán como el "dinosaurio superdotado" de las películas de Jurassic Park (aunque los que allí aparecen más se acercan al Deinonychus que al Velociraptor...), y la manada de depredadores pequeños que amenazaban a la manada del protagonista de la película Dinosaurio, de Disney (una representación "desnuda" que por cierto me encantó).
Es para mi la primera vez que me animo a dibujar seriamente un dinosaurio emplumado, me lo debía. Para cuando había dejado el tema hace años atrás aún se veían maniraptores "desnudos" por ahí, y el año pasado cuando volví al tema retomé con carnivoros grandes y sin plumas. También se darán cuenta que tengo cierta negación personal respecto al tema, no sin buen ánimo de entenderlo y hacer un trabajo bueno y competente. Plumas o no, los dinosaurios fueron un tipo de animales ya extintos, ni aves ni reptiles del todo, una clase totalmente ajena a lo que conocemos hoy. Eso lo hace más inspirador para mi. La apariencia de estos seres ha ido cambiando mucho a lo largo del tiempo, y a medida que más fósiles son descubiertos y estudiados, más podemos acercarnos a saber qué aspecto tenían.
El cuadro en sí no tiene mucha historia. Revisé un esquema del esqueleto que tenía por ahí, opté por una pose un tanto arriegada (se requiere de habilidad para presentar el dinamismo del salto), luego establecí que zona sería con plumas y cuál no, y después me puse a trabajar arduamente en la textura. En cuanto a la parte escamada, esta hecha dos veces (primer tramado borrado parcialmente para luego aplicar un segundo tramado arriba), no pregunten por que, me gusta pensar que le da un acabado diferente. Las plumas se hacen con mucha paciencia y tazas de café. Y por último, aunque no lo crean, lo que más me costó fué el pedazo de tierra de abajo. Se suponía que tenía q ser una silueta leve para acompañar al dinosario, pero resultaba totalmente fuera de lugar y no daba la correcta impresión de que estaba saltando. Tuve que agregar detalle y un par de matas y piedras que ayudan a la sensación de perspectiva y dan rápidamente al ojo una guía para determinar tamaño y distancia del animal. Este pedazo de tierra fué clave para terminar el dibujo sin arruinarlo, y creo que logré hacerlo. Se logró un buen contraste de texturas gracias al uso combinado de lanzaminas 0.5 B en el animal (más liso y detallado) y un lápiz de dibujo B9 en la tierra (más "sucio" y rugoso).
Crítica propia: necesitó más dinamismo. Si bien creo que se entiende que el animal está en medio de un salto, no está abslutamente claro. Aparte, debería molestarme en buscar posies y ángulos menos comunes para lograr un trabajo más original y atrayente. Sumo a esto evitar colocar formas y objetos paralelos o alineados: le da cierta monotonía y a veces dificultad de entender: marco especialmente el brazo izquierdo, que no está bien logrado, podría ser más claro. Cuando digo esto me refiero a que cuando uno mira un cuadro o una imagen, no tendría a que pasar tiempo interpretando cómo están dispuestos los objetos , que está delante y qué está detrás, etc. Esas cuestiones deben establecerse claramente sabiendo distribuir las partes del cuadro y logrando un contraste óptimo entre estas, de manera que estas cuestiones las saque el ojo en un instante y ni siquiera deban ser pensadas.
Veremos si algún día hago una mejor versión.

Estoy aún sin scanner, así que logro digitalizar algún dibujo de vez en cuando. Gracias a quienes han seguido visitando el sitio en espera de un nuevo post de este humilde dibujante, gracias a todos los que leen (aunque no les vaya mucho lo de la paleontología...). Hasta el próximo post.


J. Pecile

jueves, agosto 30, 2007

Los Hombres Garrapata

"Y ahí estaba yo... imaginando cómo serían los hombres garrapata"

Más cerca de lo que uno piensa, están allí, los hombres garrapata. Traicioneros, uno no se da cuenta de que los tiene encima hasta que son una toronja inflada del producto de nuestra vida; nuestra sangre nuestro esfuerzo, nuestra capacidad...
Mucha gente, desgraciadamente, vive aún entre hombres garrapata.

Detesto a las garrapatas, pero comprendo que cumplen su papel en el universo.

Les tiro un "bocadillo", lo único que puedo garabatear en las agitadas clases de música. Extraño mucho dibujar.


J. Pecile

jueves, agosto 02, 2007

Jacek Yerka

"¡Te dije que no era un manzanero!"

Indagando en la web sobre el surrealismo, posible puente a la representación que quiero darle a las cosas que imagino o sueño, me encuentro con este increíble artista. Jacek Yerka es un pintor polaco nacido en los '50, y se ha dedicado ha brindarnos fantásticos paisajes mediante un lenguaje de gran contenido realista. Admiro la descriptiva de un cuadro que la razón, fogueada por la realidad, no puede concebir, pero el artista es capaz de convencer con su talento. Grato ha sido encontrarme con sus obras y ver nuevos mundos, y en los lugares más inimaginables. Temáticas comunes en su trabajo son los árboles, lagartos, caracoles, y sobre todo pueblos y ciudades montados en relieves poco comunes o animales gigantescos. Algunos capturan la imagen de un baño o una cocina. Tales imágenes, supongo que habran impactado de forma especial en el artista o tienen un significado determinado.
Como sea, les invito a uds. que busquen más obras de este autor, que sin duda, valen el esfuerzo.

Aprovecho este comentario para decir que estoy vivo... y feliz. Mi escaner me ha fallado pero me las arreglaré para hacerles llegar lo que he estado haciendo en este tiempo. Gracias por su visita.

J. Pecile

viernes, junio 29, 2007

Ceratosaurio

"Hello there!"

Cumpiendo con motivos meramente plásticos, este dibujo intentaba capturar una imagen suelta que tenía en la cabeza. No era de esas representaciones hiperrealistas de dinosaurios que suelo hacer... sino algo un tanto más abstracto. Era como verlo en un sueño, uno de esos que no tienen colores y que no importa si los escenarios son reales o no, porque corresponde al mundo onírico. Era un paisaje inmenso, rocoso y frío, iluminado más que nada por la luz de la luna que describía siluetas que insinuaban el relieve de lo que parecía ser un valle. En medio de un silencio mortuorio aparece delante mío, como si en un segundo hubiese brotado desde el suelo, una bestia enorme que me contemplaba fijamente, con una mirada helada.

La idea estaba. Como motivo de la exposición, me pidieron que especifique de qué bestia se trataba y dije que era un "ceratosaurio" ("reptil con cuerno"). Es un representante de una familia de dinosaurios carnívoros no relacionados con las aves, en general de tamaño mediano a grande, y con formaciones oseas en la cabeza. En el caso del dinosaurio que le da nombre a la familia, Ceratosaurus nasicornis, tenía un pequeño cuerno en el ocico. Aquí puede verse una representación más vieja que el pan de este animal, y aquí una más nueva y aceptada.

Como bien dije al principio, el motivo es más que nada plástico. Está hecho en marcador, por lo que sólo hay blanco y negro. Los grises se dan a entender por un tramado. El fondo es lo más fuera de lo común dentro de lo que he hecho. Lo di a entender con formas geométricas irregulares, que a su vez, al ser más pequeñas hacia arriba dan las sensación de perspectiva. La cola del animal en realidad está mal. Para mantener el equilibrio de la forma correcta, debería estar para el otro lado, pero no me serviría a la función del cuadro, por lo que opté dejar de lado el detalle. Quería centrarme más que nada en la mirada del animal. Por otro lado, reconozco que me quedó bastante estático en su totalidad, y creo que es una crítica a mis trabajos en general. Me parece que le tendría que dar mayor dinamismo a las posturas y a la perspectiva.

En fin. Hubiese querido postear otra cosa hoy, pero se complicó mi situación porque mi scanner no anda bien... Ya debo tener a más de uno medio podrido con los dinosaurios, pero les aseguro que se me han "aparecido" otras cosas. Me falta más tiempo para dibujarlas y un scanner para digitalizarlas...
Hasta entonces, los dejo con lo que encuentre en mi disco duro.


J. Pecile